表演藝考里情緒性格要如何表現？ 唐山高中藝考培訓機構梧桐樹和大家聊一聊
★表演藝考中的臺詞技巧

1.說好普通話

唐山高中藝考培訓機構梧桐樹認為作為一名演員首先必須要說好普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為合格的演員的。

2.聲音條件很關鍵

一個演員具備優美的聲音，能給觀眾帶來精神上的享受，而反之嘶啞的嗓音會使人物的語言黯然失色。因此，在選拔一個演員時，考查他的聲音條件是很重要的，這直接關系到將來對人物的塑造。

3.正確理解作品，準確表達內涵

一個考生要想朗誦好一篇文學需要進行深入、細致地理解。因為朗誦是在作品的基礎之上演員進行的藝術再創造，所以，考官對考生在理解和表達作品內容方面要進行細致的考查。

4.選材很重要

在朗誦考試時，選擇一篇既好同時又適合自己的材料是取得成功的一個關鍵。因為，選擇材料的好壞，直接關系到你朗誦的效果。選擇自己能夠理解的，同時又好表達的，藝術性較強，有一定的思想性的材料。

5.語言要生活

考生在朗誦時既要學會運用語言來表達作品的內涵，同時又要用自己的形式來表達情感。不能有“朗誦腔”，盡量使語言接近生活，不能“假”“大”“空”。首先要讓觀眾或聽眾能聽懂、聽明白，在語言的運用上要生活化、自然、貼近生活。語言的處理要從作品的內容出發，不要做作，要有真實的情感體驗。

★表演藝考中的節奏技巧

節奏對于表演藝術的意義，唐山高中藝考培訓學校梧桐樹可以從兩個角度來研究。

1.演員的表演。先是現實中人的生活過程的再現。既然節奏是生活中不可缺少的運動，所以“電影角色要以人類的有機性去建立起角色的有機性。電影演員的創作只有一條途徑，就是遵循人類的規律。”

2.在表演這一藝術領域里，節奏是通過形體的表現(外在的)和心理的反應(內心的)感覺和理解它，其專業術語被稱之為“表演的速度節奏”。它來源于斯坦尼體系術語，是表演技術諸元素之一。

節奏作為幫助演員激起正確體驗和情感的技術，也是形成舞臺演出節奏和情緒氛圍的重要手段。速度一般指內、外部動作的快慢，是節奏的構成部分和外在表現之一;節奏則是貫穿在表演過程中的一種交替出現的有規律的現象，一般指內、外部動作的強弱、長短、張弛等。

例如，常說的“演出不合節奏”，不僅只是針對速率而言，同時也指演員的行動和體驗的強度，也就是實現舞臺事件時內心情感激動的程度。除此之外，節奏這個概念還包含節奏性，即行動的某種均勻性，它在時間和空間上的安排。

斯坦尼說：“劇本或角色的速度節奏要是找對了，能自然地直接地，有時是機械式地抓住演員的感情，激發正確的體驗。”由此可見，行動的速度節奏不僅可以激起演員的情緒體驗，而且可以創造出一定的情緒氛圍，幫助演員準確地掌握好規定情境中人物的任務和行動。在一部影片中，銀幕節奏是電影多種手段綜合處理的結果。

隨著事件情節的發展，對人物節奏的處理也應有所不同，體現出人物性格的統一性和多面性。在這個意義上，正如瑞典著名的兩棲導演英格瑪？伯格曼說：“節奏是至關重要的，永遠是至關重要的。” 不同的性格決定了不同人物的個性，同時決定了不同的動作節奏，而節奏反映出的準確性將反作用于人物的性格。

★表演藝考中的人物性格技巧

一部影片對演員表演基本的要求是中銀幕上塑造具有鮮明個性的、自然而真實的人物形象。

要使觀眾通過演員的表演感受到活生生的人物獨特的氣質和巨大的性格力量，就必須從分析人物性格入手。人物的性格又通常可以理解為人物處理事情的方式和方法，而人物的思想和情緒則是性格的一個組成部分。

人物的性格基調是角色內心變化的基礎和依據，而節奏的體現就是角色內心變化的過程。既然節奏是一切運動的組織原則，當掌握了一部影片角色的整體節奏之后，也就掌握了“角色的性格基調”。

而演員可以十分有目的地把任何一個過程，根據花費少的力量而達到大效果的原則，把對角色每個片段的分析、人物基調的把握、行為動作的設計有規律地組成一個統一整體。

★表演藝考中的節奏與人物性格多面性

1.表演節奏與人物性格的多面性 “ 表演藝術創造角色的歷程，經歷了由表演程式—人表現人—人演人的過程。”“人演人”的階段就是需要演員創造生活化的角色，這是由電影的紀實性決定的。既然生活中自然人的性格基調不時單一的，總是復雜的，多側面多色彩的性格就必然有著一定的節奏規律。

2.表演節奏與人物性格的畸變現實生活本身充滿了真假、善惡、美丑、光明與黑暗的對立統一，戲劇如同其他的表現形式一樣，都是反映現實生活并做出自己評價的，“沒有沖突就沒有戲劇”這句話正是強調了對立統一在戲劇中的重要性。人物性格的畸變也是“沖突”的表現手段之一。

性格的畸變是人物性格多面性構成的表現之一，但畸變是通過某種突發事件，打亂了人物本來有規律的生活狀態，從而造成了人物性格前后的極大反差，因此它與人物本身所具有的性格側面又有所不同。

在影片中，隨著人物前后性格極大反差的轉變，同時造成了人物節奏變化的差異。原本是各種成分有機的聯系，服從于一個具體的有意義的組織，一旦突發事件引起的矛盾沖突破壞了這個組織，也就出現了原有性格的表演節奏差異現象。這種現象并不是指簡單的無序的差異，而是要建立在人物性格基調之上，前后有聯系的差異。

★表演藝考中理性感性節奏的結合

節奏把握中理性和感性的結合把握節奏，既是表演藝術不可逾越的起點（不論一個演員在理性上有沒有節奏的意識，他的舉手投足都已具有了節奏的屬性），又是表演藝術在高層次上的造詣（能被譽為“很有節奏”的表演，將是很高的表演創作境界）。

理性地分析出各層次的表演，才能使情緒的強烈程度、性格前后的差別以及節奏張弛的變化做到“有度”。過于“理性”可能會使人物看起來模式化，甚至呆板而無張力;過于“感性”又可能會出現舞臺劇式的夸張，甚至跳出角色身份的范疇而脫離整個劇本。

只有在表演節奏上依照“理性”與“感性”有機的結合，一部電影角色的真實性才能不溫不火地得到體現，使人物的性格基調和多面性同時匯集起來凝聚成完整的人物形象。
以上就是唐山藝考培訓機構梧桐樹為大家分析的關于表演藝考的情緒性格表現，希望能幫助大家！